“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”是唐代著名诗人杜牧南下游玩时，目睹江南一派烟雨山水画中的初春美景，有感而发写下的。诗人杜牧在诗中将思绪迁移到遥远的南朝，也就是东晋后的宋、齐、梁、陈，表达了那时的都城建康寺庙之多，也暗指那时的佛教盛行之况，令人颇为叹念。虽说也有人指出，这首诗不仅描绘了江南的烟雨美景，杜牧更是有在诗中倾注了暗喻的意味，表达了一种反佛思想，暗喻晚唐统治者大兴修建寺庙、崇尚佛法，置家国危亡于不顾的情况。

但是不管怎么说，佛教在中原的盛行是早有奠定的。其实说到人类文明的缘起与传承，无论是基于哪片土地、形成的是哪种文明，大多都与宗教脱不开干系。在早期原始社会，人类暂且无法用科学的方法和知识来解释所发生的各种自然现象时，超自然的体系便应运而生。

到了后来，各种各样的宗教也成为了人们的精神寄托，这种情况在古代人类社会中是较为普遍的。而至于拥有滔滔历史长河的古代中国，也不例外。“宗”字、“教”字，分开来看都没有什么特别之处，但是合在一起成为“宗教”，自古代至今、人们对于某种超自然力量的憧憬与景仰就不言而喻、油然而生。

汉传佛教在唐代逐渐盛行

虽说在我国古代，佛教一度盛行，但我们也都知道，佛教的起源和发源地都不是中原。在今天诸多的学者和学派看来，佛教的发源地都应该是印度，虽说在如今世界宗教的大格局中，佛教存在无数的体系与分支，但是佛教最早的发源地的确是在印度地区。而有关于佛教究竟在什么时候、什么地方在中原扎的根，直到如今还依旧众说纷纭。

现在统一度最高的说法便是，中国最早的佛教根基是在河南洛阳的白马寺。虽说地点可以确定下来，但是有关于佛教传入中国的时间，也存在着很多不同说法。一是佛教在公元前后便传入中原，后经过中原不同的文明文化发展出不同的流派。另外一种说法就是，在东汉永平年间，统治者官方派遣使者前往西域，并且起来数位高僧来到洛阳白马寺，对一些佛经进行系统的记载与翻译，著名的《四十二章经》就是佛教比较早在古代中国传译的经典。

不过要说到唐朝时期为何佛教盛行，还是要从多种方面说起。首先一点就是统治者信仰之故，为什么佛教能够得到极大的发展？主要原因还是在唐朝的统治者身上，唐朝大部分统治者信仰佛教，且无论是出于真实信仰之故，还是为了让民众信仰统一之故，凡佛教教义都没有与朝廷大义相违背的地方。

统治者的支持从而致使了佛教在中原的发展得到了强大的资本支持，这样以来无论是修筑寺庙、还是供养僧人，对于佛教来说都不是什么大问题了。除此之外，其实佛教的教义还是很符合当时古代中国的社会价值观的，只要这一世努力辛勤劳作，下一世必定会修成很好的因果、得到真正的幸福。

佛教音乐起源于信徒传教

而有关佛教音乐，想必大家也都悉知一二。为什么会存在宗教音乐这种音乐形式？为什么佛教音乐独具特色？佛教音乐从何缘起？都是我们需要深入了解的问题。

想必我们多少都听过佛教音乐，比如说著名的《金刚经》、《大悲咒》等等，这些佛经伴随特殊的乐器奏出的特殊旋律、经过特殊的唱诵后，仿佛蕴含有一股神秘的能量，直接通往人心灵、让人的精神受到淘洗和洗涤。而佛教通常以唱诵的方式传播教义、传诵经典，也和佛教的大部分观念有关。

在佛教看来，人们所存在的这个世界是较为表象的堪忍世界，也作婆娑世界（梵语音译）。而在婆娑世界中生存的人们，虽说只能够阅读到、经历到表象的世界与物象，但是相对于眼睛来说，佛教认为人类的无感之中当属耳朵最为清明。所以在佛教的教义中认为，人们通过耳朵得到的信息是最为直观、最为纯洁的，用唱诵的方式来传诵经典和教义，则更能让人身心领会。所以佛教从创立以来，就发展出了用唱诵来普渡众生的秉性。

佛教音乐也作“梵呗”，通常按照一定的韵律，将经文以平缓、明快、轻松的曲调唱诵出来，让听者感到身心放松、愉悦。

唐朝宽广的文化大气候与丰富的音乐文化

虽说佛教音乐拥有极为强大深厚的根基和特色，但是在向中原传播的过程中，也免不了受到丰富的官府音乐和多种多样的民乐熏陶，最后衍生出了相应的特色和改善。

说起唐朝本土的音乐，可以用一个“繁盛”来形容。首先这也得说起统治者进行的官方化的统筹，我们经常谈到的“乐府”就是一直延续到唐朝的官方音乐机构。到了唐朝，官方所设立的音乐机构还分为了左教坊与右教坊，两个教坊的分工明确、互相扶持，右教坊所负责的是谱曲和编曲，以及乐器吹奏和弹奏之间的教学。而左教坊所负责的领域便是舞蹈的编撰了。

早在古代中国拥有“礼乐制度”的商周，中国古代的音乐就随着文化一同繁衍和进步，并且到后来不仅仅在官府、在民间也出现了种类繁多的民乐形态。无论是器乐还是声乐，古代中国的音乐形态本身就存在着十分完备的体系。这起初重点体现在宫廷音乐上，由于王公贵族对于音乐和礼教的需求，我国古代的宫廷音乐从很早开始就逐步完善，比如说唐太宗喜爱的《霓裳羽衣曲》，就属于很典型的宫廷音乐。

而到了唐代，本就体系完备的古代音乐形态就进一步得到了点化和加强。在历史领域的研究上，音乐一直都被默认归为文化的领域，也随着文化的融合与发展一同发展。而众所周知，唐朝是我国历史上开放程度最高的朝代，在与周边各国日渐密切的往来中，文化也随着融合的大潮不断交融，因此，音乐的形态和形式都得到了最大程度的改进和融合。

佛教对唐朝音乐文化的影响

要知道无论何种文化形态，不同的文化之间的融合总是相互的，也就是你来我往、有来有回。虽说在传入中国之后的佛教音乐“梵呗”在本土音乐文化的影响下，出现了许多的改变与分支，但是佛教音乐对于唐朝音乐文化的影响，也是不言而喻的。

其实从隋朝开始，佛教音乐对于中原音乐的影响就已经如见昭彰。隋朝时期，宫廷音乐的主导还被称作为“燕乐”，不过在佛教逐渐普及开来之后，隋朝末期便发展出了“法曲”，法曲就是将佛教音乐与原本的燕乐所结合起来的歌曲，从命名上也能看出来法曲的特点，法曲在隋朝时更多地被用在正式的宗教场合。

其实有关佛教音乐的传入，最重要的就是改变了中国古代传统音乐中音韵的形成了。虽说音乐之间的融合与进步是在长时间内缓慢形成的，但是到了唐朝，比较成熟的音韵和音律形式就已经初具规模。唐朝音乐体系拥有成熟的音韵和音律，多半也是归功于佛教音乐的传播和发展。

虽说在佛教音乐传入的伊始，人们遇到了梵语与汉语发音不同、所以唱腔无法平衡协调的问题。但是到了后来，负责传诵经文的僧人经过了一番改良，让梵呗更能够适应汉语的发音方法，从而才使梵呗在中原地区得到了更广泛的传唱和传诵。

另外，梵呗给隋唐带来的，不仅仅让官方的宫廷音乐有所发展和沿革，对民间的艺术音乐形态也有了深远的影响。说来可能很多人会觉得不可思议，但是佛教音乐的确促进了隋唐时期，民间说唱艺术的发展。

不过古代的说唱和今天我们所认知的“说唱”还是有着很大区别的。隋唐时期的民乐，多倡导在艺术形式中加以念、唱的形式，许多的民乐形态也都拥有说唱的技艺，这也是受到了通俗化的佛教音乐的影响。在梵呗中，对佛祖加以赞美的唱诵多采用这些类似于传赞、呗赞、转读的技法，这些技法在受到汉化之后，也被民间的一些歌唱家所吸收和应用，到了后来便衍生出了具有朴实等特点的民间说唱技艺。

除了声乐方面，在器乐方面，其实唐代的音乐形式也很大程度地受到了佛教音乐的影响。唐代著名的《羯鼓录》中就有所记载羯鼓这种乐器在唐代的乐器大气候的重要地位，《羯鼓录》中不仅记载了羯鼓的制作方法与形制，更是记载了羯鼓的演奏技巧以及乐谱，是对唐代乐器具有极大贡献的一份子。而羯鼓与汉传佛教也存在着千丝万缕的联系，从羯鼓的普及以及闻名程度来看，的确可以反映出佛教以及传统梵呗、龟兹乐对于唐代音乐的深远影响。

参考文献：

《民族艺术》

《隋唐音乐志》

《海潮音》

《法苑珠林》

《中国古代音乐史沿革》