六曲连环接翠帷，

高楼半夜酒醒时。

掩灯遮雾密如此，

雨落月明两不知。

——《屏风》

屏风—中国古典之美

屏风，中国传统建筑物内部挡风用的一种家具，所谓"屏其风也"。屏风作为传统家具的重要组成部分，历史由来已久。屏风一般陈设于室内的显著位置，起到分隔、美化、挡风、协调等作用。

屏风，除了实用和美学价值，更有一种只可意会的人情美。

客来稍停，或赏屏风山水书画，或推敲开口言辞，主人闻其声，可整理衣冠再现身相迎，一迎一顿间，主客皆从从容容。

一帘屏风纵使不能达到“雨落月明两不知”的效果，但那溶溶古韵流转于室内，与现代元素交汇，撩拨着内心那一丝风雅隽永的情愫。

屏风，这一彰显着浓郁东方韵味的古典装饰，经过几千年的流传，丝毫没有减少它的魅力，在现代家居中依然绽放出无限风华。

在深长的空间如想增加镂空、透视隔间的效果，屏风是不错的选择。屏风带有古色古香的中式韵味，山水泼墨、刺绣仕女或者古木镂空，与古典家具浑然一体，相互辉映，相得益彰，成为中式家居装饰不可分割的整体，而呈现出一种和谐之美、宁静之美。

雕屏—流光溢彩的艺术瑰宝

在众多屏风品类中，雕漆屏风是古典中式屏风中浓墨重彩的一笔。

流传至今的雕漆屏风涵盖诸多品类，有大型雕漆宝座屏风、挂屏、小型插屏等类别，其中大型雕漆宝座屏无疑是最高等级。

故宫博物院藏有一座乾隆年间的《红雕漆云龙纹围屏》，是乾隆皇帝七旬万寿时所特制。上冠饰云龙纹，龙身蟠曲，时隐时现于云间。三扇画心以剔红工艺饰风景图，楼阁、桥梁、人物皆雕刻精细，极尽其妙。

▲《红雕漆云龙纹围屏》

雕漆—不见雕痕见画工

雕漆，横跨唐、宋、元、明、清五个朝代，在明清两朝还是皇家宫廷工艺器物，历来具有很高的社会地位和艺术价值。它与景泰蓝、牙雕、玉雕并称北京四大特种工艺，而雕漆尤显皇家气派，高贵典雅。

雕漆是在胎体上髹涂至少二三十层，多则百余层的大漆，然后在硬厚的漆层上雕出花纹的工艺，所以它具有坚固耐磨、永不褪色的特点。使用时间越长，那种古朴、润泽的光亮越加明显。

雕漆工艺过程十分复杂，要经过设计、制胎、髹漆、画工、雕刻、烘干磨光等十几道工序。各工序的技艺要求都很高，其中雕刻是最主要的工序。

一、设计

雕漆的设计一是造型设计，二是图案纹样设计。设计是工艺的灵魂，因为设计时就要考虑到作品的方方面面，包括要表现内容、表现形式、内涵情感等，后续的每一笔、每一刀都要了然于胸。

二、制胎

漆为液体，不能独立成器，必须依附于载体，这个载体就是我们所说的胎。设计完成以后，就要开始制胎。从古到今制胎的材料很多，大多是以其材质而定，称为：金胎、银胎、木胎、陶胎、瓷胎、铜胎等等。现代雕漆多以铜胎、布胎、木胎为主。

雕漆屏风一般使用木料做胚。雕漆漆器使用木材制造内胎的历史是很悠久的，在现代也应用得非常广泛。

木料最好是陈年旧料，不容易发生干裂和变形，又因雕漆品在制作过程中，要几十次、上百次地进入湿热窨箱，还要进入烘干火箱四至五回，所以对木料的选择和挑剔是必不可少的。

屏风、家具等，多采用上等红松来制胎。

三、髹（xiu）漆

胎子做好了之后，就进入髹漆的工序。雕漆器使用的漆与其他漆器不同，是一种生漆加熟桐油和颜料调成的粘度极大的液体漆质，一般的喷漆设备无法流动，只得手工操作。

因为大漆只有在特殊的环境才能结膜，因此髹漆工序需要在窨房中进行。窨房有特定的温、湿度，温度在25度左右，湿度在70~80%。

髹漆是一个很费时的工艺，一般来说，在平面上，20道漆才能够达到1毫米，所以要髹到五六毫米，就是一百多道漆，就是一百多天。因此，屏风这类大件雕漆，髹漆过程就要半年甚至到一年的时间。

四、画工

漆足之后就要开始按照设计好的纹样，由画工画在髹好漆的漆面上。

五、雕刻

画工完成以后，就到了核心环节——雕刻。雕刻是雕漆的主要工序，也是雕漆艺术的主要构成，是艺术之精华。

过去将人们主要采用平雕，后来大都改用浮雕、镂空雕、立体圆雕等。对匠人而言，只要执起刀，心、神全部要在里头，因为雕漆用刀要求一刀到位，像写字一样，不能重叠二刀。

刻刀在漆层中穿梭的游刃有余，朱红间可见山石树木的遒劲与灵动、器物整体气韵的通达与顺畅，这大抵便是千年而不改的大漆之美。

雕刻分为上手和下手，上手就是浮雕部分，下手就是底纹的处理。

底纹就是锦文，是雕漆最具特色的一个工艺，因为大漆质软，可以雕刻的很细，这是其他材料无法达到的。

雕漆底纹非常丰富，有上百种的锦文，大体分成天、地、水三种艺术形式，如云雷纹、回纹、花纹、几何纹、平锦纹、浮雕纹等，和上手结合之后，可以产生锦上添花的效果。

雕刻的工序可分为刺、起、铲、片、勾、绵纹、甲叶等。

片刻

片刻是艺人用刀把初步出现的高低落差的漆层，进一步全面的分出浮雕层次，或山或石或树或花，或桥或亭，或人或景，高低远近。

浮雕形体的真实效果皆需用片刻来具体实现，因而片刻是雕漆浮雕艺术的基础。

铲刻

铲刻是专门指远处山影、山脉、山石的艺术处理。这种山纹是受中国山水画的影响，大体以笔线的虚实粗细、折皱回转表现出来。

现在雕漆表现山石峰峦，除采用铲山刀法雕刻山势山纹之外，又创造出类似石刻的表现方法，这样浮雕出来的山石韵味浓厚，仿真效果更佳，艺术表现力似乎更强一些。

勾刻

勾刻是对浮雕的细加工，运用极广，如叶脉树纹，花瓣花心，鸟兽的羽毛，人物的衣纹等，在艺术表现上是采用中国山水画的技法，以线、点的轻重走向，反映出物象的内在精神。

六、烘干、磨光

雕刻完毕后，雕漆还处在较为柔软的状态，为了进行磨砺，必须排除漆中内含的水份，使漆质干坚硬，为此必须对漆器进行加温烘干。

古代采用自然风干之法，利用太阳光热和空气吹干吹硬，这种办法耗费时间过长，后来就采用火箱烘烤，或用煤，或用电，以此来加快漆层干燥速度，质量也得到保障。

接着，工匠要手持石头在漆表层耐心地磨退。石头有粗、中、细之分，按顺序对漆面加工，磨去表层视力可见的凹凸不平之处，磨去刻刀在漆面上留下的棱角刀锋，使之圆滑光润。

然后再用木炭炭棒精细加工，最后用柔软的羊皮、鸡皮蘸上核桃油、香油继续磨退，使漆的光泽从内部泛出漆面，达到古人讲的“内涵蕴亮”的程度。

这时，一件完整的雕漆即告完成。

雕漆屏风风格细腻，造型别致，古雅大方，在表现力的层次深度上，都有独特的效果。

雕漆不只是传统工艺的载体，当代雕漆艺术的创作应该融合现代生活理念，让雕漆走出古代的皇家御用，真正走进寻常百姓家。