元曲，或称元杂剧，是盛行于元代的戏曲艺术，为散曲和杂剧的合称。相对于明传奇（南曲），后世又将元曲称为北曲。元曲与宋词及唐诗、汉赋并称。

广义的曲泛指秦汉以来各种可入乐的乐曲，如汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。狭义的曲则多指宋朝以来的南曲和北曲。曲分为戏曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类，元明以来甚为流行，故后世有元曲之称。而曲同词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。音乐部分亦有宫调之分，元曲中最常用的有五宫四调。

目录：

卷441［双调]折桂令•西陵送别

卷442［越调]天净沙•晚步

卷443［双调]清江引•采石江上

卷444［中吕]红绣鞋•秋望

卷445［双调]湘妃怨•次韵金陵怀古

卷446［双调]落梅风•春晚

卷447 [中吕]红绣鞋•雪

卷448 [南吕]阅金经•春

卷449 [黄钟]红锦袍

卷450［黄钟]人月圆•兰亭

卷451［双调]水仙子•夜雨

卷452［越调]天净沙•秋江夜泊

卷453［双调]沉醉东风•春情

卷454［商调]梧叶儿•革步

卷455［中吕]阳春曲•皇亭晚泊

卷456［中吕]普天乐•西山夕照

卷457［双调]蟾宫曲•春情

卷458［双调]水仙子

卷459［双调]清江引

卷460［双调]水仙子•舟中

卷461［双调]水仙子•山居自乐

卷462［双调]蟾宫曲•自乐

卷463［双调]沉醉东风•宫词

卷464［双调]殿前欢•大都西山

卷465［双调]蟾宫曲•赠楚云

卷466［双调]折桂令•江头即事

卷467［双调]折桂令•西湖早春

卷468［双调]清江引

卷469［双调]庆东原•江头即事

卷470［双调]水仙子•自足

卷471［商调]梧叶儿•客中闻雨

卷472［中吕]阳春曲

卷473［双调]清江引

卷474［正宫]醉太平

卷475［双调]凌波仙•吊乔梦符

卷476［双调]水仙子•吊宫大用

卷477［正宫]醉太平

卷478［双调]水仙子•吊施君美

卷479［黄钟]人月圆•马嵬效吴彦高

卷480［中吕]满庭芳•渔

［双调]折桂令•西陵送别

张可久

画船儿载不起离愁，人到西陵，恨满东州。

懒上归鞍，慵开泪眼，怕倚层楼。

春去春来，管送别依依岸柳。

潮生潮落，会忘机泛泛沙鸥。

烟水悠悠，有句相酬，无计相留。

这是一首送友的名作。首先点明在西陵送别友人。写离愁之重，衬托出友情之深。二、三两句写出送别之地及友人的目的地。强化离情之苦，友谊之深。四、五、六句为第二层，写送别友人后的情景。别后泪眼难睁。回家后不敢倚楼眺望。第七句到第十句，写出与友别离后的寂寞凄清。春去春来，西陵渡头依然杨柳依依，潮涨潮落，日更一日，但友人踪影难觅，何堪伤悲！最后三句，悱恻缠绵，情悠意长。虽有深情的诗句，但牵不住离舟。余音袅袅，如水长流。

［越调]天净沙•晚步

张可久

吟诗人老天涯，闭门春在谁家。

破帽深衣瘦马。

晚来堪画，小桥风雪梅花。

这首小令写作者傍晚散步的所见所感。以简洁的语言描写早春时节，离家的游子仍然在外飘零，春天好像和他无缘，因此问“春在谁家”，说明其内心孤苦，这正和其外表装束互为表里地道出羁旅之苦。但此时小桥边一朵雪中梅花映入眼帘，给他带来了安慰。

［双调]清江引•采石江上

张可久

江空月明人起早，渺渺兰舟棹。

风清白鹭洲，花落红雨岛。

一声杜鹃春事了。

这支小令，用寥寥数笔，勾勒如画美景：广漠的天空中一轮明月朗照，辽阔的江面上一只早行的小舟渐渐远去。白鹭洲上风吹过，岛上的花也落英无声，只有一声杜鹃打破了破晓的沉寂。风、花可使岛、洲增色，鸟声送春更堪流连。曲子小巧简练，但所绘美景却美不胜收。

［中吕]红绣鞋•秋望

张可久

一两字天边白雁，百千重楼外青山。

别君容易寄书难。

柳依依花可可，云淡淡月弯弯。

长安迷望眼。

《秋望》主体是谁？似是一位闺中少妇。她在盼望进京求取功名的丈夫早日归乡。“柳依依花可可，云淡淡月弯弯”恐是女性视角。此曲写景措词造句工整而自然，妙语天成。意境深远，独具一种魅力。

［双调]湘妃怨•次韵金陵怀古

张可久

朝朝琼树后庭花，步步金莲潘丽华，龙蟠虎踞山如画。

伤心诗句多，危城落日寒鸦。

凤不至空台上，燕飞来百姓家，恨满天涯。

这首曲子抒写南宋亡国之恨，借历史故事寄托今日之哀思。作者写了陈后主、南齐东昏侯的荒淫无耻，强调尽管金陵是“钟皇龙蟠，石城虎踞”险要之地，也保不住统治者的衰亡。皇帝的宫阙和贵族的府第，如今都是寻常百姓的茅舍。这就是历史提供的借鉴。

［双调]落梅风•春晚

张可久

寻花径，梦草池，乳莺啼牡丹开未？

荒凉故园春事已，谢东风补红添翠。

这又是一首写春日晚景的诗章。既有实写的目前残春之景，又有想象之景；既有荒园的凄凉，又有东风的和暖，情感一起一伏，显得曲子诗味隽永。写景抒情，均极佳妙；锻词铸句，颇具匠心，但又不见斧凿，可谓妙语天成。

[中吕]红绣鞋•雪

徐再思

白鹭交飞溪脚，玉龙横卧山腰。

满乾坤无处不琼瑶。

因风吹柳絮，和月点梅梢。

想孤山鹤睡了。

作者用“白鹭”、“玉龙”、“琼瑶”、“柳絮”、“梅梢”等，一系列独具神韵的意象的词语来形容雪的世界。白鹭交飞，风吹柳絮，形容雪花飞落之情态；月点梅梢，比喻雪花飘坠之风姿；玉龙横卧，孤山鹤睡，喻雪满大地，静寂无声；“满乾坤无处不琼瑶”更见其降雪之广大。使得这一世界诗意化、情感化，赋予了无限的生机与灵气，真是琳琅满目，妙笔生花

[南吕]阅金经•春

徐再思

紫燕寻旧垒，翠鸳栖暖沙。

一处处绿杨堪系马。

他，问前春沽酒家。

秋千下，粉墙边红杏花。

这是一首吟咏春天的曲子。写得明快简洁，气象、形影连成一片，组成了一幅无比和谐，诗意盎然的春景图。

[黄钟]红锦袍

徐再思

那老子觑功名如梦蝶。

五斗米腰懒折，百里侯心便舍。

十年事可嗟，九日酒须赊。

种著三径黄花，载著五株杨柳，望东篱归去也。

《红锦袍》是一组重头曲，分咏严光、范蠡、张良、陶渊明。该曲咏陶潜，歌吟陶渊明蔑视功名富贵、追求自由自在生活的高风亮节。全曲流露萧洒自如之态，正契合着陶潜的性格。

［黄钟]人月圆•兰亭

徐再思

茂林修竹风流地，重到古山阴。

壮怀感慨，醉眸俯仰，世事浮沉。

惠风归燕，团沙宿鹭，芳树幽禽。

山山水水，诗诗酒酒，古古今今。

到了兰亭，作者一定会想起王羲之，想起魏晋的风流名士，一定会喝一坛米酒，然后醉了，醉了之后就壮怀感慨。山水依旧，只是世事浮沉，人物已非。如果仅只停留于此，作者的这首怀古之作也不过重写前人而已。此曲之能走出古人阴影，全赖最后一笔振起：虽然逝者已矣，风流不再，但是诗酒文章却如同此山此水一样长留世间，千古流传。

［双调]水仙子•夜雨

徐再思

一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。

落灯花棋未收，叹新丰孤馆人留。

枕上十年事，江南二老忧，都到心头。

漂泊在外的游子，雨夜栖宿在旅馆，其心境该是何等凄凉。归家的好梦似是被风雨声惊醒，于是便再也睡不着，万千思绪都到心头。开头两句叠用数量词，如闻雨声嘀嗒，读来既抑扬顿挫，又把整个气氛渲染得十分浓厚，以下的一切都是在雨声中展开的。本篇题为“夜雨”，实则写羁旅之愁苦。

［越调]天净沙•秋江夜泊

徐再思

斜阳万点昏鸦，西风两岸芦花。

船系浔阳酒家。

多晴司马，青衫梦里琵琶。

这首小曲也是情景交融之作，旅舟停泊于浔阳江边的酒家，仅此一点就极具诗情和画意。此小曲可谓《琵琶行》的另一种形式的再现。

［双调]沉醉东风•春情

徐再思

一自多才间阔，几时盼得成合？

今日个猛见他，门前过。

得唤着怕人瞧科。

我这里高唱当时水调歌。

要识得声音是我。

“几时”两字见得思念之殷切。今日猛见那个小伙，内心之激动自不必说。想奔出去喊住他，又怕别人看见，这时候该有多急！幸好女孩急中生智，高声唱起旧日的情歌，她想、凭着熟悉的声音，情人一定会回过头来找她。结果到底如何？留给读者去想象。全曲仅用白描，将少女微妙的内心活动刻画得入木三分；语言素朴清新，极富民歌气息。

［商调]梧叶儿•革步

徐再思

山色投西去，羁情望北游，湍水向东流。

鸡犬三家店，陂塘五月秋，风雨一帆舟。

聚车马关津渡口。

此曲亦写羁旅之景，抒羁旅之情。在易感的诗人眼中，山色、羁旅之情、东流水，以及鸡犬、陂塘、风雨天，都同他一样，有情有味，心事重重。即景抒情，情景交融。语言质朴清新，对仗工整自然。

［中吕]阳春曲•皇亭晚泊

徐再思

水深水浅东西涧，云去云来远近山。

秋风征棹钓鱼滩。

烟树晚，茅舍两三间。

作者在画面的摄取上，无疑是以“秋风征棹钓鱼滩”一句为视觉的中心点或出发点的，于是便有俯视、仰视、平视等多角度所得的景象了。秋风、征棹、钓鱼滩三个意象的共存并发，很容易把我们引入归隐的主题上来。此曲刚一看时似乎描摹山水，其实寄寓人生旅程无限艰苦之意。对仗工整自然，写景如画，意境深远，耐人寻味。

［中吕]普天乐•西山夕照

徐再思

晚云收，夕阳挂。

一川枫叶，两岸芦花。

鸥鹭栖，牛羊下。

万顷波光天图画，水晶宫冷浸红霞。

凝烟暮景，转晖老树，背影昏鸦。

这首小令宛如一幅恬淡的风情画，写得空灵平淡，仿佛不带任何主观色彩。纵观全曲，既注意大笔写意又侧重细部描绘，力求神貌兼备；色彩运用大胆、强烈、自如，夺人眼目；虽不着感情色彩却使人悟出热烈与向往之情，赋予客观景物以新意，在“老树”、“乌鸦”中咀嚼出美的意象和感受，而不再是马致远笔下的孤寂、迟暮的象征了。

［双调]蟾宫曲•春情

徐再思

平生不会相思，才会相思，便害相思。

身似浮云，心如飞絮，气若游丝。

空一缕余香在此，盼千金游子何之。

证候来时，正是何时？灯半昏时，月半明时。

一位情窦初开的少女形象，被作者的生花妙笔勾画得栩栩如生。“身似浮云”，说明女孩因思念情人而变得恍恍惚惚，身不由己；“心如飞絮”，是说她心神不定，老是胡思乱想；“气苦游丝”，可见她被相思之情害得身体极度虚弱，几乎气息奄奄。这位痴情女孩的魂灵儿早就飞走了，她甚至已感觉不到自己身体的存在，就好像只剩下一缕余香，日夜期盼着心爱的人儿归来。最难捱的还是夜深人静时，那种痛苦恐怕不是过来人是无法体味的。此篇连用叠韵，而又婉转流美，兼之妙语连珠，堪称写情神品。

［双调]水仙子

徐再思

雪晴天地一冰壶，竟往西湖探老逋①。

骑驴踏雪溪桥路。

笑王维作画图。

拣梅花多处提壶。

对酒看花笑，无钱当剑沽，醉倒在西湖。

湖山雪霁，皎洁晶莹，犹如玲珑剔透之冰壶，在此清寒之境探寻梅花，可谓清雅之至。而探梅目的，又在寻求林逋诗意和王维画境的同时，流露出作者追攀古人高远超脱的风雅。“对酒”三句，复以不负好景的豪兴，抒写了与唐代诗人李白“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒”相似的情怀，表现出鲜明的个性特点。

［双调]清江引

钱霖

梦回昼长帘半卷，门掩荼縻院。

蛛丝挂柳棉，燕嘴粘花片，啼莺一声春去远。

这是一首借景抒情的佳作。开头以“梦回”揭示主人公的精神状态：“梦回”后的清醒和悠然。“昼长”和“荼縻院”两者相互应和，点化出特定的时间与环境：是残春初夏时节和荼縻花开的庭院。“门掩”一语，更强化了整个环境的幽闭，透视出主人公无意往来世俗的心境。

［双调]水仙子•舟中

孙周卿

孤舟夜泊洞庭边，灯火青荧对客船。

朔风吹老梅花片，推开篷雪满天。

诗豪与风雪争先。

雪片与风鏖战，诗和雪缴缠，一笑琅然。

这首曲子写风与雪斗争，又写诗人与风雪斗争，充满了一种动感，拟人化手法的运用，又使得整个画面饱含着生命的律动，此作风格豪迈，正是作者自身胸怀之昭示。

［双调]水仙子•山居自乐

孙周卿

西风篱菊灿秋花，落日枫林噪晚鸦。

数椽茅屋青山下，是山中宰相家。

教儿孙自种桑麻。

亲眷至煨香芋，宾朋来煮嫩茶，富贵休夸。

曲子以合璧对起首，着意刻画令人赏心悦目的秋景图。接下用“山中宰相”典，既突出了隐士清高自许的情怀，也使“茅屋青山”加强了诗人心志淡泊的色彩。“种桑麻”、“煨香芋”、“煮嫩茶”，有效地增添了山居生活的热烈气氛。其情意的纯真，心地的明净，成功地刻划出诗人高蹈归隐的情怀。

［双调]蟾宫曲•自乐

孙周卿

草团标正对山凹，山竹炊粳，山水煎茶。

山芋山薯，山葱山韭，山果山花。

山溜响冰敲月牙，扫山云惊散林鸦。

山色元佳，山景堪垮，山外晴霞，山下人家。

作者以隐逸生活为乐，此作就是写他对自己隐居生活所感受到的乐趣。生活简朴，山竹炊粳米饭，山水煮山茶，“山芋山薯，山葱山韭，山果山花”。住在山上，吃在山林，欣赏的是山中风光。事事离不开“山”，伟岸的山、崇高的山，使得他对自己的山居生活感到高洁。很显然，这里饱含着与传统世俗生活的对抗情绪。

［双调]沉醉东风•宫词

孙周卿

花月下温柔醉人，锦堂中笑语生春。

眼底情，心间恨，到多如楚雨巫云。

门掩黄昏月半痕，手抵着牙儿自哂。

这首宫词写幽居深宫的宫女夜晚的孤寂和自伤自嘲，题材虽不出宫怨范围，却别具特色。且不说曲中赏心乐事之景与哀怨缠绵之情的强烈对比，也不说写情之繁衍，恨之滋生所用的比喻手法，单提最后一句“手抵着牙儿自哂”。在这里，宫女或诗人的情感并非一味地纠缠在悲愁之中，而是跳出此种情境，回首一看，不由地要笑上一笑。这正是极度悲愁之际的幽默，是含着眼泪的微笑，是一种远距离的审美。在应该悲伤的时刻，反观自身，与当下的处境保持了一种距离，这种反观就容易发现庄严事物外衣之下的可笑可怜之处。这样的艺术手法，倒有点类似于西方的黑色幽默。

［双调]殿前欢•大都西山

唐毅夫

冷云间，夕阳楼外数峰闲。

等闲不许俗人看。

雨髻烟鬟，倚西风十二阑。

休长叹，不多时暮霭风吹散。

西山看我，我看西山。

这首曲子静中写动，以动衬静，巧用拟人，细致刻画了远山峰峦由烟雨遮绕到云开雾散，露出西山真面目的过程。而这一过程又暗示出诗人倚栏观望之久，传达出内心的孤寂渴盼。当一睹西山美景的喜悦冲淡了久久等候的焦虑，便凝成了“西山看我，我看西山”这一点睛之语，恰好和前面的“不许俗人看”构成鲜明对比，颇有李白“相看两不厌，唯有敬亭山”的意境，不仅写出诗人全神贯注、心无旁鹜、物我皆忘的精神状态，同时也描绘了元代时的西山，向我们表明，远在元代，西山即已成为著名风景区。

［双调]蟾宫曲•赠楚云

吕济民

寄襄王雁字安排。

出岫无心，蔽月多才。

目极潇湘，家迷秦岭，梦到天台。

浮碧汉阴晴体态，逐西风聚散情怀。

卷又还开，去又还来。

雨罢巫山，飞下阳台。

此作构思精巧，以人名字喻云，又以云比人名字，从而使得人云合一，极尽对人之赞美。被赞美之楚云，是作者同时歌女。或作者对她深爱，才可能在如此精巧的构思中寄托无限爱意。

［双调]折桂令•江头即事

曹德

问城南春事何如？

细草如烟，小雨如酥。

不驾巾车，不拖竹杖，不上篮舆。

著二日将息蹇驴，索三杯分付奚奴。

竹里行厨，花下提壶。

共友联诗，临水观鱼。

此曲写城南冶游之乐事，起首以问句出之，问的不是柴米油盐之类的俗事，而是“城南春事何如？”问得天真，问得自然，可见作者的高雅脱俗。作者听说城南春日正好，花事正盛，于是吩咐侍从，准备来日春游：携了奚奴，提了酒食，既不驾车，又不拄杖，也不乘轿，只骑一匹蹇驴，约二三好友，往水边观鱼、饮酒、赋诗。如此春光，如此生活，真是人生还需何求！

［双调]折桂令•西湖早春

曹德

小红楼隔水人家，草未鸣蛙，柳已藏鸦。

试卷朱帘，寻山问寺，何处无花。

金络脑堤边骏马，锦缠头船上娇娃。

风景繁华，不醉流霞，前世生涯。

这是描画西湖早春美景的一首小令。作者将这个“早”字作为“诗眼”，抓住早春特有物象给予精心描绘：嫩草已肥，尚无鸣蛙；柳已茂密，方遮乌鸦；珠帘才卷，鲜花早放。描画出一幅生机盎然的早春之景。

［双调]清江引

曹德

长门柳丝千万结，风起花如雪。

离别复离别，攀折更攀折，苦无多旧时枝叶也。

这是一首直刺当时黑暗社会现实的小令，堪称太岁头上动土。“长门柳丝千万结，风起花如雪”，作品开头即以“长门柳”花絮被风吹得漫天飘飞，暗示了皇室宗亲风雨飘摇的命运。紧接三句：“离别复离别，攀折更攀折，苦无多旧时枝叶也！”折柳送别是古代送别亲人时的习俗。不断的离别，“长门柳”便一再被攀折，枝叶也就渐稀，这是暗示了皇室宗亲不断地被杀。此处，借物喻人，以咏柳暗藏锋芒，构思机巧，语意双关，以一种独特方式表达出作者对黑暗暴政的强烈抗议。

［双调]庆东原•江头即事

曹德

低茅舍，卖酒家，客来旋把朱帘挂。

长天落霞，方池睡鸭，老树昏鸦。

几句杜陵诗，一幅王维画。

这是一首甚为佳妙的写景小令。“低茅舍，卖酒家，客来旋把朱帘挂。”一间低矮的茅舍，挑着酒幌，一位孤零零的客人，走入小酒店中，店主人挂起朱帘，使得客人能够边饮酒边欣赏窗外景致。从茅屋窗口望出去，但见“长天落霞，方池睡鸭，老树昏鸦。”完全是一片萧瑟、肃杀，令人郁郁寡欢之景。此景即是彼时彼地的真实环境的再现。又是作者的移情。此作有如一幅白描画，通过几组镜头组接，把江头黄昏秋景给以动态的展现；并借此折射出了作者孤独、寂寞、悲凉的情怀。

［双调]水仙子•自足

杨朝英

杏花村里旧生涯，瘦竹疏梅处士家，深耕浅种收成罢。

酒新篘，鱼旋打，有鸡豚竹笋藤花。

客到家常饭，僧来谷雨茶，闲时节自炼丹砂。

此曲写世外隐居生活。表达了作者无所追求、自足常乐的人生态度。农事完毕，就打鱼饮酒，逍遥自在；等到客到，以家常饭相待，僧人到，献给一杯谷雨新茶。闲时节自己炼丹养性。但在封建社会里，严酷的统治无孔不入，若要过上如此惬意的生活，恐非易事。在这里作者只不过借此来表达他胸中所憧憬的理想生活：诗酒自娱，所见皆高洁之物，来往无利禄之徒，不为世事所牵累，心如白云一片，悠然自适，胸中有此界，是为最高雅而彻底的“自足”。而这，又正是元散曲最津津乐道的诗题。

［商调]梧叶儿•客中闻雨

杨朝英

檐头溜，窗外声，直响到天明。

滴得人心碎，聒得人梦怎成？

夜雨好无情，不道我愁人怕听！

这是一首状写游子离愁别恨的小令。游子离家，往往心绪不佳；客舍中适逢阴雨，就更多别恨离愁。雨声扰人，使人彻夜难眠。小令起句就写得非常入境。正因为主人公一夜未眠，才得知雨声一夜未停！不是夜雨不停地下到天明，主人公哪会一夜不能梦回故乡！夜雨不停与主人公失眠相互因果，相辅相承，相互引发，相互加浓，从而构成了这“客中无雨”的独特意境。

［中吕]阳春曲

杨朝英

浮云薄处膧胧日，白鸟明边隐约山。

妆楼倚遍泪空弹。

凝望眼，君去几时还？

“朣胧日”、“隐约山”，组成一幅去路迢遥、望而不见的迷惘意境。“妆楼倚遍”，表示凝望时间之久，或从早到晚，或日复一日，最终却难免“泪空弹”。此以闺中少妇怨望之深，反衬其盼归之切，由侧面烘托其情爱之笃，语简意丰，有情有态，形象欲活。

［双调]清江引

杨朝英

秋深最好是枫树叶，染透猩猩血。

风酿楚天秋，霜浸吴江月。

明日落红多去也。

这是一首描写南方秋景的抒情小曲，以秋领起，一意贯通。枫叶之红，如血；秋月之升，如风，如霜。作者笔调凝重，为读者勾画了一幅色彩艳丽的南国秋景图。运用白描手法，却意态浓郁，虽未直言悲秋，但其惆怅情绪已透纸背，令人伤怀。特别是末句言“明日落红”已不再重现，更加深了作品所渲染的凄清意境。

［正宫]醉太平

钟嗣成

俺是悲田院下司，俺是刘九儿宗枝。

郑元和俺当日拜为师。

传留下莲花落稿子，搠竹杖绕遍莺花市。

提灰笔写遍鸳鸯字，打爻槌唱会鹧鸪词。

穷不了俺风流敬思。

此曲写的是穷秀才与贫苦的下层文人，热情赞美了他们的艺术活动，并对他们的艺术活动进行了简单的描写，如打竹板，说唱《莲花落》曲子故事，唱《鹧鸪词》，等等。这正好与封建统治阶级的正统文化意识相对立，并且也是对统治者扼杀人才、埋没民间文艺的抗议。此作风格质朴真纯，粗犷有力，洋溢着浓郁的市民生活气息。

［双调]凌波仙•吊乔梦符

钟嗣成

平生湖海少知音，几曲宫商大用心。

百年光景还争甚？空赢得雪鬓侵。

跨仙禽路绕云深。

欲挂坟前剑①，重听膝上琴②。

漫携琴载酒相寻。

［注释]

①欲挂坟前剑：《史记•吴太伯世家》：“季札之初使，北遇徐君。徐君好季札之剑，口弗敢言。季札心知之，为使上国，天献。还至徐，徐君已死，于是乃解其宝剑，系之徐君冢树而去。”后人用“持剑”比喻心许亡友，生死不变。

②重听膝上琴：南朝宋刘义庆《世说新语•伤逝》载，王献之死，其兄子猷（徽之）前去恸吊，径入坐灵床上，取弹王献之所爱之琴，但弦不谐调，因感人琴俱亡，倍加哀伤。

此曲写出了作者对亡友的真挚之情；曲词无不表达了作者对乔氏的钦佩和敬仰。作者对乔梦符生世的同情、感慨，也曲折反映了他对现实的不满，因此，在曲文中读者也可看到钟氏的影子。

［双调]水仙子•吊宫大用

钟嗣成

豁然胸次扫尘埃，久矣声名播省台。

先生志在乾坤外，敢嫌他天地窄。

辞章压倒元白。

凭心地，据手策，是无比英才。

此曲为志人佳作。宫大用与钟嗣成的父亲相交极深，所以钟嗣成极熟悉宫大用，对宫大用被权豪一再压抑，备感不平。他认为宫大用屈居小小书院，极不公正。宫大用非常愤慨元代极端腐败的吏治，这也引起钟嗣成的共鸣。因而开头就赞扬宫大用襟怀开阔，扫去一切世俗尘埃，其才华声名早就在中书省上下传开了。然而宫大用志在乾坤之外，现有天地不足以施展其才华。其辞章甚至可以压倒元稹、白居易。所以他的锦心妙策，是个无与伦比的英才。

［正宫]醉太平

钟嗣成

风流贫最好，村沙富难交。

拾灰泥补砌了旧砖窑，开一个教乞儿市学。

裹一顶半新不旧乌纱帽，穿一领半长不短黄麻罩，系一条半联不断皂环绦，做一个穷风月训导。

这首小令，将社会上的人分成了两种：“穷人”和“富人”，并将两者置于对立的地位。“村沙富难交”一句，是作者生活经验的总结。在如此这般的社会里，最好是去当个教乞儿的“训导”。这首小令语言通俗，“半新不旧”、“半长不短”、“半联不断”一类词语的运用，不仅增加了作品的生活气息，而且强化了平民意识。

［双调]水仙子•吊施君美

钟嗣成

道心清净绝无尘，和气雍容自有春。

吴山风月收拾尽，一篇篇，字字新。

但思君赋尽停云。

三生梦，百岁身。

空只有衰草荒坟。

施君美是个在杭州开店铺的商人，但他绝然不是一般商人。在青壮年时代是个极有豪情壮志的英武人物，结果却寂寞地死去。从钟嗣成这篇吊词来看，他的晚年，已经是六根洁净不沾尘埃的人了。闲暇之间，他写尽了杭州风光，显示出卓越的文学才华。但他空怀有宏伟抱负，最终还是默默地了此一生。作者为他发出了不平与哀叹。

［黄钟]人月圆•马嵬效吴彦高

李齐贤

五云绣岭明珠殿，飞燕倚新妆。

小颦中有，渔阳胡马，惊破霓裳。

海棠正好，东风无赖，狼藉春光。

明眸皓齿，如今何在？空断人肠。

此曲借古讽今。作者借李隆基与杨玉环沉迷于酒色音舞，导致大祸临身，国家受损，但对杨玉环的悲惨命运不无同情。

［中吕]满庭芳•渔

赵显宏

江天晚霞，舟横野渡，网晒汀沙。

一家老幼无牵挂，恣意喧哗。

新糯酒香橙藕芽，锦鳞鱼紫蟹红虾。

杯盘罢，争些醉煞，和月宿芦花。

此曲写渔家欢乐，劳动之余，将船横于渡口，把网晒在河滩，一家人尽情地享受天伦之乐。作者对此种生活心向往之，显示出自己的人生态度。