湖光秋月两相和——咏秋月古诗词赏析（中）

湖光秋月两相和

——咏秋月古诗词赏析（中）

王传学

秋月是纯净优美的，在它的清辉中，大好河山呈现着醉人的柔美风光。

唐代诗人王维的《山居秋暝》，展现了秋月下的美丽画面：

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳谢，王孙自可留。

这首诗写诗人山居所见秋山雨后黄昏的迷人景色和融怡陶醉的心境，大约是诗人隐居终南山的辋川别墅时所作。诗的境界清澄透明，玲珑剔透，恰似一泓秋水，其中洋溢着浓郁的生活气息。诗歌于诗情画意中寄托着诗人的高洁情怀和对理想生活的执着追求。

“明月松间照，清泉石上流”，这联诗从小处着眼，工笔细描，动静结合，光色辉映，营造出一个雅致脱俗、明媚空灵的迷人世界。皓月当空，朗照万物；苍松如盖，亭亭净植；松叶如针，青翠欲滴；水珠点点，闪闪发光；树影斑驳，月光辉映，洒下一地的星星点点，有如细碎银子铺满山林，给人以如梦似幻、飘飘欲仙之感。写月光用一“照”字，光色兼备，状态逼真，活现月照松林，回光反射，闪烁不定，迷离恍惚的特点；也引导读者去留意空山松林沐浴月华的恬静光洁和明亮空灵。

水上月色别有神韵。在众多描绘月夜美景的诗词中，描写湖光月色的比较多。如唐代诗人刘禹锡的《过洞庭》：

湖光秋月两相和，

潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水色，

白银盘里一青螺。

这是诗人遥望洞庭湖而写的风景诗，明白如话而意味隽永。

秋夜皎皎明月下的洞庭湖水是澄澈空明的。与素月的清光交相辉映，俨如琼田玉鉴，是一派空灵、缥缈、宁静、和谐的境界。这就是“湖光秋月两相和”一句所包蕴的诗意。“和”字下得工炼，表现出了水天一色、玉宇无尘的融和的画境。而且，似乎还把一种水国之夜的节奏——荡漾的月光与湖水吞吐的韵律，传达给读者了。接下来描绘湖上无风，迷迷蒙蒙的湖面宛如未经磨拭的铜镜。“镜未磨”三字十分形象贴切地表现了百里洞庭风平浪静的安宁温柔的景象，在月光下别具一种朦胧美。“潭面无风镜未磨”，以生动形象的比喻补足了“湖光秋月两相和”的诗意。因为只有“潭面无风”，波澜不惊，湖光和秋月才能两相协调。

接着诗人的视线又从广阔的平湖集中到君山一点。在皓月银辉之下，洞庭山愈显青翠，洞庭水愈显清澈，山水浑然一体，望去如同一只雕镂透剔的银盘里，放了一颗小巧玲珑的青螺，十分惹人喜爱。三四两句想象丰富，比喻恰当，色调淡雅，银盘与青螺互相映衬，相得益彰。诗人笔下的秋月之中的洞庭山水变成了一件精美绝伦的工艺美术珍品，给人以莫大的艺术享受。“白银盘里一青螺”，真是匪夷所思的妙句。然而，它的擅胜之处，不止表现在设譬的精警上，尤其可贵的是它所表现的壮阔不凡的气度和它所寄托的高卓清奇的情致。在诗人眼里，百里洞庭不过是妆楼奁镜、案上杯盘而已。举重若轻，自然淡泊，毫无矜气作色之态，这是十分难得的。把人与自然的关系表现得这样亲切，把湖山的景物描写得这样高旷清超，这正是诗人性格、情操和美学趣味的反映。

杭州西湖有一美景叫“平湖秋月”，是西湖十景之一，南宋诗人孙锐写有《平湖秋月》一诗，赞美湖平 如镜，月光湖水交相辉映的美景：

月冷寒泉凝不流，

棹歌何处泛归舟。

白苹红蓼西风里，

一色湖光万顷秋。

“平湖秋月”景点位于白堤西端，孤山南麓，濒临外西湖。凭临湖水，登楼眺望秋月，在恬静中感受西湖的浩淼渺，洗涤烦躁的心境，是她的神韵所在。每当清秋气爽。湖面平静如镜，皓洁的秋月当空，月光与湖水交相辉映，颇有“一色湖光万顷秋”之感。

月到中秋分外明，在中秋深夜这一个时分，明月如此圆满，如此皎洁，美得触目惊心，让你不忍错过，而又可以安然欣赏。这一种美，如同彩云易散、琉璃易碎，唯其短暂，在它到来的那一刻，才格外鲜艳，格外滋润人的灵魂。

唐代诗人徐凝写有一首《八月十五望月》：

皎皎秋空八月圆，

嫦娥端正桂枝鲜。

一年无似如今夜，

十二峰前看不眠。

诗的意思是：中秋的夜空高挂着一轮皎洁的明月，仙女嫦娥端坐在鲜艳的桂树下。一年中没有哪一天能像今夜这样，通宵达旦地在十二峰前欣赏月色。诗人将想象与现实结合，极写自己欣赏中秋月色美景的喜悦之情。

再看唐代诗人刘禹锡的《八月十五夜玩月》：

天将今夜月，一遍洗寰瀛。

暑退九霄净，秋澄万景清。

星辰让光彩，风露发晶英。

能变人间世，攸然是玉京。

诗的意思是：老天用今夜的如水月色，把整个世界洗得爽朗清新。暑气消退，九天纯净，秋色澄澈，万物清明。星辰把光彩让给明月，金风拂寒露，熠熠晶莹。人间变幻莫测，月宫长久永恒。诗人将中秋月夜的清明澄澈描绘得生动传神，让人读之如置身于晶莹透彻的月宫之中。

南宋词人张孝祥对洞庭湖的中秋之月赞美有加：

洞庭青草，近中秋、更无一点风色。玉鉴琼田三万顷，著我扁舟一叶。素月分辉，明河共影，表里俱澄澈。悠然心会，妙处难与君说。

（《念奴娇·过洞庭》上片）

张孝祥在岭南做了一年的知府，受谗言挑拨，被贬官北还，途经洞庭湖，恰逢中秋。这首词的上片先写洞庭湖月下的景色，突出写它的澄澈。“洞庭青草，近中秋、更无一点风色”，青草是和洞庭相连的另一个湖。这几句表现秋高气爽、玉宇澄清的景色，是纵目洞庭总的印象。“更无一点风色”，表现洞庭湖上万里无云，水波不兴，读之冷然、洒然，令人向往不已。“玉鉴琼田三万顷，著我扁舟一叶”，“玉鉴琼田”，形容湖水的明净光洁。“三万顷”，说明湖面的广阔。在三万顷的湖面上，安置我的一叶扁舟，颇有自然造化全都供我所用的意味，有力地衬托出诗人的豪迈气概。“素月分辉，明河共影，表里俱澄澈”，这三句写水天辉映一片晶莹。“素月分辉”，是说皎洁的月亮照在湖上，湖水的反光十分明亮，好像素月把自己的光辉分了一些给湖水。“明河共影”，是说天上的银河投影到湖中，十分清晰，上下两条银河同样的明亮。“素月分辉，明河共影”这两句明点月华星辉，暗写波光水色，表现了上下通明的境地，仿佛是一片琉璃世界。所以接下来说“表里俱澄澈”，这一句是全词的主旨所在。说来说去，洞庭秋色美在哪里呢？词人在这一句里点了出来，美就美在“澄澈”上。这里表里如一的美，是光洁透明的美，是最上一等的境界了。“表里俱澄澈”这五个字，描写周围的一切，从天空到湖水，洞庭湖上上下下都是透明的，没有一丝儿污浊。诗人的心又何尝不是？在这一瞬间，朗月银河，流光普照，映出坦荡人心，表里一派澄澈。这份融合默契的欢喜，“悠然心会，妙处难与君说。”一个人在贬官的路上恰逢中秋，没有捶胸顿足的号哭，没有怨天尤人的悲叹，只有与天地合而为一的喜悦，只有对明月入心的悠然领悟。此番曼妙，难以用语言传达。

再看元代散曲家张养浩的《折桂令·中秋》：

一轮飞镜谁磨？照彻乾坤，印透山河。玉露泠泠，洗秋空银汉无波，比常夜清光更多，尽无碍桂影婆娑。老子高歌，为问嫦娥，良夜恹恹，不醉如何？

这首散曲抒发的是中秋夜一醉方休的情致，因此作者着力描写的是月光的澄彻，通过对澄彻月光的反复渲染，创造出一种异常宁静的境界氛围。

起首三句，排空而入，造语奇崛。中秋之夜，月亮格外圆满明净，给人一种新奇之感。以“飞镜”作比，使人产生一种不知是从何处突然飞来挂到天上的联想。而“谁磨”一问，更造成一种月光明亮无比的情势。正因月光亮得出奇，才引起作者发此惊问。下面两句，转入对月光的具体描写，但作者没有进行正面描绘，而是采用侧面烘托的手法来表现月光的明亮。天地人间，山川原野，都被照耀得如同白昼，“彻”、“透”两字，形象地表现了月光照耀的程度。“玉露……无波”两句，又从另一侧面来写，只是它比前三句写得更加空灵。作者从玉露着眼，写玉露将秋空洗得“银汉无波”。那莹洁如玉的秋露，正是皓月映照下的特有产物。“比常夜……婆娑”两句，写秋光如洗，月色较往常更为明净。纵使如此，也并没有妨碍月中桂树展现其优美洒落的身影。这是对前面的一个总结，同时又从明月本身来进行描写。前人曾有“斫却月中桂，清光应更多”（杜甫《一百五日夜对月》）的诗句，这里却一反其意，用“桂影婆娑”的清晰影像来反衬月光的澄彻。通过多侧面多层次的反复渲染，烘托出一种明月如水、清幽静谧的氛围。面对此情此境，作者不禁情从中来，他引吭高歌，并向月中的嫦娥发问：在这美好宁静的月夜，怎能不举杯痛饮，一醉方休呢？

同样写中秋月，唐代诗人李峤的《中秋月》（之二）写得别有新意：

圆魄上寒空，皆言四海同。

安知千里外，不有雨兼风？

全诗的意思是：皎洁的中秋圆月升上了天空，人人都说四海之内都是天气晴好月光普照。你怎么知道在千里之外也会是这样，说不定那里是又刮风又下雨呢！

诗人对自古以来的一种习惯看法提出了疑问。古代认为，中秋这天，是阴是晴，普天之下，万里之内，都是相同的。可诗人却认为，这里天晴，安知千里之外不刮风下雨呢。诗人的这种看法，是完全符合现代自然科学的。一个地方天晴，几十几百里外就在下雨，这是常见的事，中秋节这天，也不会例外。诗的新奇立意，给人耳目一新之感。