【中画经典之王冕、吴镇：梅竹双清图】

王冕、吴镇梅竹双清图 局部

一 与王冕相遇

对于王冕，很多人可能与我一样：既熟悉也陌生。

自小学时代读了那篇《王冕学画》的课文后，就在脑海中将其与神笔马良们归于一路，而对他擅长画荷花的印象，也扎根于脑中。

数年前春节间，一位在京谋职的好友回老家安徽全椒县，约我相聚。于是自松江乘高铁前往，酒后一同参观吴敬梓博物馆，由此才知这里是清初文学家吴敬梓的故乡。返沪后，便翻出本1981年人民文学出版社的《儒林外史》，重头细读，方恍然大悟，原来小学课文中王冕画荷的传闻，始作俑者就是这位全椒县的吴老先生。

吴敬梓（1701——1754年）一生中，经历了清康熙、雍正、乾隆三代，即所谓的康乾盛世，他本人早年虽继承了丰厚家产，却数次科举不中，晚年清贫潦倒。吴敬梓在《儒林外史》的第一回——“说楔子敷陈大义，借名流隐括全文”——让王冕第一个亮相，借这位嵚崎磊落、拒绝做官的人来反衬后边粉墨登场的各类可笑、可憎、可鄙的、追名逐利的儒林人物，营造云泥之别的戏剧性对比。

现实中的王冕（1287——1359年），出生于浙江省绍兴市诸暨县。在他出生前8年（1279年），元军在崖山海战消灭南宋，开始统治中原。在朱元璋参与群雄逐鹿、问鼎中原的过程中，曾两次邀请王冕做军中幕僚、咨议参军，都被王冕拒绝。

吴敬梓以王冕的故事作为楔子，颇有几分借这位由元入明、远离功名的王冕自我影射之意。就像他在开篇那首词中所写：功名富贵无凭据，费尽心情，总把流光误。浊酒三杯沉醉去，水流花谢知何处？

吴敬梓本人最后的命运正是如这几句词：54岁那年冬天，到江苏扬州访友数次痛饮，返回南京后便“酒酣耳热，痰涌气促，救治不及，顷刻辞世。”其时，他一贫如洗。

1981年版《儒林外史》插图

这本1981年版本的《儒林外史》，由当代上海松江籍画家程十发老先生插图，第一幅描绘了王冕坐着牛车带着母亲春游的画面，绘制于1956年：

遇着花明柳媚的时节，把一乘牛车载了母亲，他便戴了高帽，穿了阔衣，执着鞭子，口里唱着歌曲，在乡村镇上，以及湖边，到处玩耍

——在年过中年的我看来，吴敬梓与程十发笔下的这幕场景，应是人生中最幸福的时光。

二 吴敬梓对王冕画技的粉饰

为了小说情节的需要，吴敬梓将王冕绘画的技术与成就做了一些粉饰与加工。

在小说中，王冕的绘画才能出自天赋，全凭自学。他的绘画兴趣来自于对自然客体的近距离观察，这种观察包括对创作母题——荷花的观察：“湖里十来枝荷花，苞子上清水滴滴，荷叶上水珠滚来滚去。”同时也包括对周边环境的光线、色彩的观察：“那黑云边上镶着白云，渐渐散去，透出一派日光来，照耀得满湖通红。湖边上山，青一块，紫一块，绿一块。”

于是他用积攒的零钱“托人向城里买些胭脂铅粉之类，学画荷花。”此时少年王冕的绘画方式，与西方直到19世纪中期开始的印象派们采用的方法类似：对着自然光线进行户外写生。这似暗合吴敬梓后文对王冕创作技法的描绘：他采用的是“没骨法”画荷花，即：不用线条勾勒，直接用颜色或水墨的写意方法，与重视色彩与光线表现的西方现代绘画类似。

而在中国绘画的语境中，所追求的绘画语言、目标与西方印象派画家们完全不一样。提倡户外写生的西方印象派，是在现代光学、色彩学等技术上，对自然的忠实描绘。而中国绘画中，更注重对描绘对象精神真实的把握，做到“神似”、“气韵生动”是第一要务，在技法上，更关注笔法和墨法的运用。

“没骨法”虽然早已有之，比如南朝画家张僧繇就在山水画中采用青绿重色，直接晕染出明暗、表现体积感。

在五代时期，徐熙及其孙崇嗣也多采用此法，但在花鸟画中，正式被人们公认的、彻底的“没骨法”创始人，应始于清初的恽寿平。徐的没骨法用墨先勾再颜色填之，而恽则全用颜色泞染，与今水彩画略类，也与小说中描写王冕作画的技法相符。

恽寿平（1633—1690），初名格，字寿平，后以字行，改字正叔，号南田，江苏武进（今常州）人。他与清初著名山水画家王翚是好朋友，早年也主功山水，但觉得自己画不过王翚，自中年后就改画花鸟。他所创立的没骨法，不用墨笔勾勒轮廓，而以色彩直接渲染，粉笔带脂，点染并用。同时，也讲究以写生为基础，极力摹写。

恽寿平的没骨画法被清朝人看作花鸟画的“写生正派”，与“四王”的“山水正宗”一起主宰着清初的审美趣味。四王是指王时敏、王翚、王鉴、王原祁，他们在清初画坛上形成了极强的复古势力，进一步规范了中国传统山水画的技法和程式。“清初四王”加上同时代的吴历、恽寿平两人，又统称“四王吴恽”。

吴敬梓用清初流行的审美情趣和绘画术语来描写元朝时期的王冕，显然是用自己同时代的美学标准，来烘托这位元朝时绘画天才。

上海博物馆藏 王冕 墨梅图卷 局部

若是比照留存至今的王冕真迹，就可以发现，吴敬梓的描写有较大出入：王冕的最出色绘画技法并不是“没骨法”，他主要描绘的母题也不是荷花。同时，王冕的艺术成就并不在于他是一位卖画谋生的职业画家，他和元初那些文人画家们一样，崇尚“南画”，将文学、书法和绘画结合在一起，为我们创造出直抵内心的艺术作品。

三 王冕真实的绘画成就

尽管如此，吴敬梓的小说也有其艺术上的真实。

这体现在对王冕绘画成就的评价方面，比如他借小说中诸暨县民众的口吻对王冕画作的评判标准，主要是：“像”——“那荷花精神、颜色无一不像，只多着一张纸，就像是湖里长的。”在这个标准中，吴将精神放在颜色之前，是符合传统中国画的评价体系的，按照传统谢赫六法的评价标准，王冕的此时的绘画成就能够做到“气韵生动”，和“随类赋彩”。（六法分别为：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摸写）。

而在知县、危素等官僚士大夫眼中，对王冕绘画的评价就更接近“文人画”的主流标准。王冕绘制24幅花卉册页，每一幅上都题了诗。当危素收到县令雅贿他的这24幅册页后，首先问知县：“是古人的呢，还是现人画的。”当得知是本地农民王冕所做，就又感叹说：“此兄不但才高，胸中见识，大是不同，将来名为不在你我之下。”

上述不同的评价，正真实再现了中国传统社会中，掌握话语权的士大夫阶层与普通群众间，在审美标准上存在的巨大差异。而作为诸暨县普通农民的王冕，其绘画的真实水平到底如何呢？

王冕 墨梅图 纵68厘米横26厘米 上海博物馆藏

在明朝人朱谋垔撰写的《画史会要》卷四中，记录了王冕的绘画成就：“画梅不减杨补之”。杨补之何许人也？

杨补之本名扬无咎（1097－1171），字补之，号逃禅老人，又号清夷长者，东汉大文豪扬雄后裔。杨生活在北宋哲宗到南宋孝宗年间，是那时最著名的墨梅画家，他创造出用圆圈画墨梅技法，也是华光僧仲仁的入室弟子。

从目前上海博物馆收藏的这幅王冕的《墨梅图》，我们可以充分看到王冕的高超技法。图中的梅花枝条伸展交错，花朵千姿百态。用笔挺劲有力，行枝连续如弯弓秋月，圈花“一笔两顿挫”，简洁畅利。图中自题诗五首，雄奇跌宕，直摅性灵，使画品、诗品、人品融为一体。

王冕 墨梅图 细部1

王冕 墨梅图 细部2

《画史绘要》中简短记录了王冕的生平：王冕字符章，诸暨人，幼好学,为世通儒,元末隠身不仕,好游名山。遇竒才侠客即呼酒悲吟,人多斥为狂奴。

还记载了王冕的两段典故：（王冕）曾大雪赤足上潜岳峯，四顾大呼曰：遍天地间皆白玉合成，使人心胆澄彻，便欲仙去。后携二子隠九里山，绕屋种梅花千树，画梅不减杨补之。其自题云：

我家洗墨池头树，个个花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

该卷中还记录了王冕题写梅花的另一首诗，让朱元璋极为欣赏：

猎猎北风吹倒人，乾坤无处不沙尘。

健儿冻死长城下，谁信江南别有春。

明朝人朱谋垔在绘画史中的记录，给了我们另一个狂放不羁、像凌冬寒梅一样、极具文人风骨的王冕。这与吴敬梓笔下那位孝顺、憨厚的农民王冕有所区别。

在近代陈师曾著《中国绘画史》中，更将王冕的墨梅放于“冠绝古今”的地位。他在谈及明朝花鸟及杂画一章中，认为王冕的墨梅为当时“最著者”，“墨梅之作家亦多，其最著者为王元章、孙从吉。”

王元章，即王冕。元章是他的字，号煮石山农。说他：“高才放逸，其墨梅冠绝古今。画上必亲提咏，潇洒不群。”

四 梅竹双清图——此图此友吾不孤

吴敬梓在江南埋头写作《儒林外史》时，乾隆皇帝也在北京组织写作班子编撰《石渠宝笈》。

1745年完成了第一编，共44卷。（二编成书于乾隆五十八年，1793年，共四十册；三编成书于嘉庆二十一年，1816年，共二十八函。）其中43卷中记录了清宫所藏的一幅《王冕吴镇梅竹双清图》，登记为上等。

该卷现收藏于台北故宫博物院。对美术史熟悉的朋友，应该知道吴镇的，吴镇（1280年－1354年）字仲圭，号梅花道人，也非常爱梅，家室四周遍植梅树，取斋名“梅花庵”。他与王冕为同时代人，前者与黄公望、王蒙、倪瓒共称作元四家，论画名远比王冕大。而在此幅中，将王冕的梅放在了吴镇的竹之前。将两幅画裱在一起，寓意：梅竹双清。

梅竹双清图 细部1

梅竹双清图 细部2

此画画心不大，但题跋更多，充分展示了在“梅竹双清”这样的意象组合中，诗、书、画、印四种艺术手法，所共同营造的文人精神世界。实际上，也正是从吴镇、王冕这个时代开始，在画上题款开始蔚然成风，这与文人画势力崛起有密切关系，画作趣味超出了画面之外。

让我们展开画卷从头欣赏。

王冕自题1

画前段王冕画梅自题云：

朔风撼破处士庐，冻云隔月天糢糊。无名草木混色界，广平心事今何如。梅花荒凉似无主，好春不到江南土。

罗浮山下蘼芜烟，玛瑙坡前荆棘雨。相逢可惜年少多，竞赏桃杏夸豪奢。老夫欲语不忍语，对梅独坐长咨嗟。

昨夜天寒孤月黒，芦叶卷风吹不得。髑髅梦老皮蒙茸，黄沙万里无顔色。老夫潇洒归巖阿，自鉏白雪栽梅花。

兴酣拍手长啸歌，不问世上官如麻。

王冕自题2

又题云：

君不见汉家功臣上麒麟，气貌岂是寻常人？又不见唐家诸将图凌烟，长剑大羽聮貂蝉。龙章终非尘俗状，虎头迺是封侯相。我生山野无能为，学劒学书空放荡。老来晦迹巖穴居，梦寐未形安可模。

昨日冷飈动髭须，拄杖下山闻鹧鸪。乌巾半岸衣露肘，忘机忽落丹青手。器识可同莘野夫，孤髙差拟磻溪叟。山翁野老争道真，松篁节？梅精神。吟风笑月意自在，只欠鹿豕来相亲。江北江南竞传写，祝君叹其才尽下。我来对面不识我，何者是真何者假。祝君放笔一大笑，不须揽镜亦自了。相携且买数斗酒，坐对青山自倾倒。明朝酒醒呼鹤归，白云满地芝草肥。玉箫吹来雨霏霏，琪华乱颭春风衣。祝君许我老更竒，我老自觉头垂丝。时与不时何以为，赠君白雪梅花枝。

曾光题诗

在吴镇画竹前，有曾光题云：

梅花道者列仙流，落笔全无李蓟邱。

呼酒南湖夜烧烛，一枝凉雨写新秋。

吴镇自题

吴镇在画竹后题诗一首，最后两句为：“良药难再遇，抱懐长太息。”在诗后写道：左图右书取其怡悦瞻视陶写情性，近好事者以为市道商贾真赝为事，反害性情盲目聋耳哀哉，至正甲申梅花道人戯墨而书。

周鼎题跋

王世贞题识

此画拖尾处还有周鼎跋文：

王山农之写梅自出新意，梅花菴之写竹自得真趣，皆入妙品具二妙于一卷中，又各有长诗皆自写其情于画意之外，可观也竹上曾徳用一絶句，梅之前一七言古诗，不名而尤可观。前辈但落笔便自不凡，近时沈民侍读隶书梅竹双清四字亦不俗，今此卷蔵闤闠坊栁子学所，又可谓具四美矣。乙巳三月丙午与黄日升王惟安惟顒同观嘉禾周鼎时年八十又五。

王世贞题识云：

野夫策杖村南复村北，处处东君吝消息。瞥然缟素一枝横，又见琳琅数竿碧。

一枝春之先，数竿冬之后。俯仰天地间，与尔成三友。

衡门掩卧不一旬，淇园大庾无精神。樵青已侵翠凤尾，飓母吹散玉龙鳞。

赖得吴镇及王冕，前与二友传其真。虚堂展看仅盈尺，二友居然侍吾侧。

问之不言对以臆，眉宇萧萧吐佳色。吾不能学范詹事，西遣关中使，却寄江南春，消芳悴粉何足论。

吾不能学家骑曹，不可一日无，所至植此君，封篱护箨何纷纭。

二友寓我簏，俨若洛下东西两头屋。一头剪得潇湘云，一头小贮罗浮玉。

镇也九咽吐吸天浆腴，冕亦磊砢节目非凡夫。扶舆清气合此图，快矣乎快矣乎，此图此友吾不孤。

当然此画既然进入清廷内府，乾隆也不免在其上题有诗句。在此不赘述。

（以下请横屏欣赏全图）

王冕、吴镇《梅竹双清图》